清徐秧歌队形的编排

清徐秧歌的队形编排丰富多样，主要包括一字长蛇形和双行并列的形式。一字形舞者排列成一条直线 ，单双排交叉形则展现出队列的灵活变换 。面对面表演时
，舞者们面对面互动，增添了戏剧性
。走圆场的队形则如同圆月 ，舞者们绕场旋转，展示出流畅的动态美。

在徐沟东关村的秧歌表演中
，伴奏是不可或缺的一部分 。他们特别定制了8人抬的鼓架，鼓手们身着古典服装 ，站立于鼓架上
，一边有力地敲击着锣鼓，一边与抬鼓人一同随着欢快的秧歌鼓点起舞。这种生动的视听体验 ，将传统与现代融合
，展现了清徐秧歌的鲜明特色和热情活力
。

在民国初期，杜庆堂和胡小惠两位商人 ，在东北关东的商业活动中
，被那里的大秧歌民间艺术深深吸引，萌生了将这种艺术形式带回他们山西清徐老家的想法。每逢春节回家 ，他们便倾囊出资
，购置服装道具和乐器，组织起村里的热心人士 ，共同排练起清徐版的秧歌 。

晋商博物馆 - 清徐是晋商的发源地之一，晋商博物馆通过展示晋商的历史、文化和商业活动
，让游客了解这一重要商帮的兴衰历程
。清徐地秧歌 - 作为国家级非物质文化遗产，清徐地秧歌是一种独特的民间舞蹈形式 ，通常在节日或庆典期间表演。游客如果有机会
，可以观看这种充满地方特色的民俗表演 。

年至1927年间，谷恋村的易俗社由高硕献投资建立 ，成员包括高氏兄弟和编剧高锡华等
。他们创作出《恶家庭》等剧目
，吸收晋剧手法，创新唱腔并引入丝弦伴奏 ，将戏剧曲牌和锣鼓点融入秧歌
，对秧歌艺术发展产生了深远影响。易俗社以高尚的艺术品味，成为当时班社中的佼佼者 。

秧歌辫子扎法

〖壹〗 、扎秧歌辫子的过程复杂而细致
。首先 ，将头发均匀分成五份
，中间三份分别编成两股辫，同时在尾部添加麦穗
、灯笼和鞭子装饰 ，确保三根辫子的长度和位置一致。接着，将尾部的三根辫子合并成一股三股辫
，注意纹理的对称和适当的拉扯总结 。之后，两侧的辫子也需要编成三股辫 ，然后环绕固定在头部两侧
。

〖贰〗、汾阳“武场地秧歌”独树一帜
，演员角色造型独特，舞蹈形式源自武术动作与势法 ，表演套路丰富多变
，包括开场大阵 、二龙出水、蛇褪皮
、蒜辫子、单勾心 、十字花
、三十六连勾、两条龙双引等。

〖叁〗 、汾阳“武场地秧歌 ”演员角色造型独特，舞蹈形式由武术动作和势法演变而来 ，表演套路丰富
，变化多端，主要有开场大阵
、二龙出水、蛇褪皮 、蒜辫子
、单勾心、十字花 、三十六连勾
、两条龙双引等 。

〖肆〗、他们在圈子里根据人数多少 ，扭着不同的花样
，一对时蒜辫子，两对时剪子裤 ，三对时三环套，四对时四门兜底
，五对时五角星……直到进入八对，然后逐渐走成里外两个小圈 ，就开始唱秧歌
，差不多一人一首，内容大部分是夸赞这个村里富裕 ，条件优越
，人们热情，生活美满。闹上十来出 ，到吃饭时了
。

海阳秧歌基本动作

〖壹〗 、海阳秧歌的基本步伐是“跳一步
，扭一下，跳一步 ，扭一下……
”这样的节奏。跳一步时
，脚尖先着地，接着脚跟着地 ，然后身体向前倾，这个动作要求节奏感强
，节拍要准确 。扭腰动作 海阳秧歌中最为重要的动作之一就是扭腰动作
。扭腰动作要求舞者将腰部向左或向右旋转，同时上半身要保持直立 ，不要弯曲。

〖贰〗、其步法独特
，称为“三步一隔”，即每走三步后踏一步 ，这种队形在走街串巷时
，形成了一种独特的动态美感，如同大河奔腾般气势磅礴 。而在表演形式上 ，海阳大秧歌分为大场子和小场子
。大场子以群舞为主
，锣鼓齐鸣，场面宏大 ，仿佛万马奔腾
，气势如滔滔江水连绵不绝。

〖叁〗
、秧歌步的基本步法是压脚跟、双膝屈伸 、上身动律等 。压脚跟
。不同脚位的压脚跟。如正步
、小踏步、大八字步 、弓箭步等 。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地 ，双腿挺膝
。前半拍迅速双脚落脚跟，提起脚跟的时间要短
，落地的时间要相对的长一些。双膝屈伸 。不同特点的双膝活动。

〖肆〗
、海阳秧歌直波浪的动作要领是速度和力的屈伸，屈伸动作的特点是通过把握好膝关节的节奏 ，充分体现出“艮、浪 、俏 ”的东北秧歌特点
。

〖伍〗
、海阳秧歌的动作
，要求全身都要“活泛”，要“浑身会说话
”。动作非常讲究内在力量的扩张 ，而扩张要靠呼吸来带动
，呼吸聚散着内在力量，作用到胸部、胯部 ，扩展到全身
，控制着动作的力度和幅度 。男演员讲求“铺身刹架” 、“脚底生根 ”
、刚柔相济，给人一种沉重、稳健之感觉
。

〖陆〗 、在海阳秧歌的表演中 ，表演者运用了跳跃、旋转
、踩踏、翻滚等灵活多变的身体动作
，这些技巧不仅展示了舞者的技艺，还给观众带来了视觉上的冲击。通过这些动作 ，舞者能够充分展示出海阳秧歌的魅力，让观众感受到表演者的情感和精神 。海阳秧歌之所以深受观众喜爱
，很大程度上是因为它独特的表演风格和艺术魅力
。

秧歌步的基本步法

〖壹〗 、秧歌步的基本步法是压脚跟
、双膝屈伸、上身动律等。压脚跟 。不同脚位的压脚跟
。如正步 、小踏步
、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地 ，双腿挺膝 。前半拍迅速双脚落脚跟
，提起脚跟的时间要短，落地的时间要相对的长一些
。双膝屈伸。不同特点的双膝活动 。

〖贰〗 、秧歌步的基本走法主要包括以下几种步法及动作要点：压脚跟：动作描述：压脚跟时 ，后半拍双脚跟提踵
，前脚掌着地，双腿挺膝；前半拍迅速双脚落脚跟。脚位变化：可在正步
、小踏步、大八字步 、弓箭步等不同脚位上进行压脚跟动作
。时间控制：提起脚跟的时间要短 ，落地的时间要相对长一些。

〖叁〗
、扭秧歌的基本步法主要包括“十字步
”、“前进步”和“后退步 ” 。十字步：这是扭秧歌中最基本的步法之一
。步伐为左脚向右前方迈一步
，右脚向左前方迈一步，左脚再向右前方迈一步 ，右脚收回左脚旁。这个步法形似一个“十
”字
，因此得名 。

〖肆〗 、一）前踢步 前踢步两拍完成，2／4拍（中速）以右脚为动力腿
。Da：右脚蹭地快速向前踢出15度 ，同时左腿快屈膝。第1拍：慢收回右脚，左腿同时直膝
，成双腿直立 。Da：左脚蹭地快速向前踢出15度，同时右腿快屈膝
。第2拍：慢收回左脚 ，右腿同时直膝
，成双腿直立。

怎样创编幼儿胶州秧歌

创编舞蹈序列：根据幼儿的特点和舞蹈动作的简化，创编一组简单的舞蹈序列 。可以包括前进、转身
、手舞足蹈等动作的组合
。确保动作流畅、有趣 ，并适合幼儿的节奏感和注意力。

秧歌鼓点怎么打?

〖壹〗 、单鼓点节奏：这种节奏简单明了
，每拍一个鼓点，与舞蹈步伐一一对应 。 双鼓点节奏：每拍打两个鼓点 ，前后或左右交替
，为舞蹈增添活力。复杂鼓点节奏 变奏鼓点：在基本节奏基础上进行变化，通过增加或减少鼓点 ，形成丰富的节奏变化
。

〖贰〗
、秧歌的鼓点一般采取的是有规律的节奏
，如“咚咚锵”、“锵锵咚咚 ”等。鼓点紧凑有力，与表演者的动作相配合 ，营造出热烈的气氛 。具体打法 起鼓：在开始舞蹈时，鼓手会用较重的力度敲击鼓面
，以引起注意，这通常标志着秧歌表演的正式开始
。

〖叁〗 、海阳大秧歌的鼓点分为快点和慢点。同时也分为单鼓棒和双鼓棒打法；要知道 ，秧歌的节奏为4/4拍 。大鼓单棒快点打法：咚 咚 咚 咚|咚 咚 咚 咚
，是最简单的节奏
。

〖肆〗
、鼓点分为单鼓棒和双鼓棒打法：大鼓单棒快点打法：咚咚咚咚｜咚咚咚咚，是简单的节奏。大鼓单棒慢点打法：咚咚|咚咚 。大鼓双棒快点打法：咚七咚七咚七咚｜咚七咚七咚七咚
。秧歌的节奏为4/4拍。注意 ，起时鼓棒要轻点鼓面 。

〖伍〗、秧歌鼓点打法包括打击鼓膜 、手指滚动
、掌击、手边击打 、组合打法等
。打击鼓膜。使用双手掌心
，将手掌紧贴鼓膜，然后轻轻拍打鼓膜 。可以根据需要调整力度和速度 ，以达到所需的节奏效果；手指滚动。将手指弯曲
，用指尖轻轻滚动鼓膜
。这种方法可以产生更细腻
、连续的鼓点效果，适合表达一些细节和变化。掌击 。

〖陆〗、大鼓单棒慢点打法：口诀为“咚咚|咚咚
” ，这种打法节奏较慢
，每次敲击之间有一定的间隔
。大鼓双棒快点打法：口诀为“咚七咚七咚七咚|咚七咚七咚七咚”，在“七 ”时鼓棒要轻点鼓面 ，产生轻快的节奏感。此外，秧歌鼓点还配合不同的步伐和动作
，如平步 、秧歌步、移步等，每种步伐都有对应的鼓点打法 。